Montien

Boonma

Thailand
1953–2000

Montien Boonma was one of Asia's most distinguished contemporary artists, a key figure in Thai and International contemporary art. He is known for works that successfully blend local and international contemporary art that reflects his exploration of Buddhist philosophy and indigenous cultural knowledge. Boonma is among pioneering artists who explore the spirit and Thai identity unnoticed by court and official art. He used cheap materials commonly found in the countryside of Thailand, disclosing the non-centralised Thainess rarely presented in contemporary art at the time. His works have been exhibited widely in museums and several major art Biennales and Triennials. He graduated with a bachelor degree in painting from the Faculty of Painting, Sculpture and Graphic Arts, Silpakorn University, Bangkok and furthered his study at Université de Paris VIII and École Nationale Supérieure des Beaux Arts, France.

From the 1990s, Boonma had been creating a diverse body of works including installation, mixed media art and sculpture that reflected nature, society and the penetration of industry due to the influence of economic and social development plans. Since his wife had breast cancer, his work revealed the concepts and the questions related to Buddhist philosophy – birth, existing and death.

After the death of his wife, he took his work to present abroad and devoted his time to his work to console his mind until he learned that he had lung cancer.

It is clear that through his art, Boonma had attempted a level of self detachment from life, in other words, to feel “death before dying”, yet his art also stands as a testimony to the desire to preserve life, of himself and those he loved. Unfortunately Boonma passed away untimely at the age of 48 when his artistic creativity was fully mature and widely recognized internationally. Boonma has also greatly contributed to the Thai art circle by putting Thailand on the map of the contemporary art world.

มณเฑียร บุญมา เป็นหนึ่งในศิลปินคนสำคัญของวงการศิลปะร่วมสมัยไทยและนานาชาติ ผลงานของมณเฑียร ได้เข้าร่วมแสดงนิทรรศการศิลปะที่ โดดเด่นในระดับนานาชาติมากมาย ทั้งเบียนนาเล่ เทรียนนาเล่ เทศกาลศิลปะ และในพิพิธภัณฑ์ชั้นนำต่างๆ ผลงานของมณเฑียรมีความโดดเด่นใน การผสมผสานศิลปะไทยและตะวันตกได้อย่างกลมกลืน เป็นศิลปินที่บุกเบิกอัตลักษณ์ไทยท้องถิ่นที่ไม่เคยได้รับการนำเสนอมาก่อนในศิลปะแบบ ทางการ เขาใช้วัสดุท้องถิ่นราคาถูกที่พบหาได้ทั่วไปในต่างจังหวัด เผยให้เห็นความเป็นไทยที่ไม่ได้รวมศูนย์ในที่ใดที่หนึ่ง ซึ่งไม่ค่อยปรากฏมา ก่อนในแวดวงศิลปะร่วมสมัยของไทย

มณเฑียรเรียนจบปริญญาตรีสาขาจิตรกรรม จากคณะจิตรกรรม ประติมากรรม ภาพพิมพ์ มหาวิทยาลัยศิลปากร และศึกษาต่อในสาขา ประติมากรรม ที่ Ecole Nationale Superieure des Beaux Arts และมหาวิทยาลัย Université de Paris VIII ประเทศฝรั่งเศส

ช่วงคริสต์ทศวรรษ 90 มณเฑียรมุ่งมั่นสร้างผลงานศิลปะอย่างต่อเนื่อง ทั้งงานศิลปะจัดวาง สื่อผสม ประติมากรรม ที่สะท้อนแนวความคิดเกี่ยวกับ ธรรมชาติ สังคม และการรุกคืบของอุตสาหกรรม ภายใต้การพัฒนาทางเศรษฐกิจและสังคม อันเป็นกระแสหลักในช่วงทศวรรษนั้น ภายหลังเมื่อ ทราบข่าวการป่วยของภรรยาด้วยโรคมะเร็งทรวงอก ผลงานของมณเฑียรเริ่มหันเข้าสู่กระบวนการคิด และการตั้งคำถามเชิงพุทธปรัชญาต่อ ความหมายของการเกิด มีชีวิตอยู่ และการตาย

หลังการจากไปของภรรยา มณเฑียร เริ่มตระเวนแสดงงานศิลปะในต่างประเทศมากขึ้น และอุทิศแรงกายอย่างหักโหมให้การทำงานศิลปะ แต่กลับส่งผลให้ตนเองป่วยเป็นโรคมะเร็ง ถึงกระนั้นมณเฑียรก็ไม่เคยหยุดสร้างงานศิลปะ แม้ว่าร่างกายของตนเองจะไม่เอื้ออำนวยต่อการทำงานแล้ว ก็ไม่อาจต้านทานความคิดและจิตใจของมณเฑียรที่เต็มไปด้วยพลังแห่งการสร้างสรรค์จวบจนวาระสุดท้ายในชีวิต เขาจากโลกนี้ไปด้วยวัยเพียง 48 ปี ในขณะที่ชีวิตการเป็นศิลปินกำลังรุ่งโรจน์ และเป็นที่รู้จักในระดับนานาชาติ มณเฑียร ถือเป็นศิลปินสำคัญที่ทำให้ประเทศไทยก้าวไปอยู่ในแผนที่ของการแสดงงานศิลปะในระดับนานาชาติ

On Display at BAB2022